無論中國電影市場還是好萊塢，都到了一個增長瓶頸，必須擁抱全新商業模式，尋找產業的變革點，這已經是業內共識。
那么，新的道路該怎么走?互聯網、影視、IP、觀眾在未來將是怎樣的互動關系?從產業近期發展趨勢來看，受到美國迪士尼、奈飛等企業的啟發，圍繞影視IP的重度垂直運營模式，是中國互聯網影視產業的一個重要突破口。
筆者參加了這幾天在上海舉辦了2017亞洲消費電子展(CESASIA)。這不僅是一個亞洲科技企業展示“黑科技”的會場，也探討了科技、互聯網、娛樂產業發展方法論。
6月8日下午的一場主題演講上，樂視影業CEO張昭與樂視美國影視公司總裁亞當·古德曼介紹了樂視的影視生態。從這場主題演講上看，樂視的IP內容生態系統正是橫跨不同場景的IP重度垂直運營模式，這為中國互聯網影視產業破局提供了一種新的方向和可能性。
最近端午節電影檔期上，國產電影幾乎完敗在進口片手下，中國電影產業今年上半年繼續表現不佳。在連續多年的高速增長后，去年中國電影產業遇到了增速放緩的“拐點”。不過，相對于中國市場，好萊塢則早已連續多年增長停滯，內容對觀眾的吸引力下降。可以說，中國市場作為后發市場所遇到的問題，好萊塢早就遇到了。
那么好萊塢的經驗與教訓就彌足珍貴。近年筆者持續觀察好萊塢市場，可以說有兩家企業正在極為強烈地沖擊著好萊塢：一個是迪士尼，一個是奈飛。
迪士尼無疑是好萊塢最耀眼的一家公司。2016年迪士尼票房超過30億美元，占了好萊塢總票房的26%，遠超其余五大影視公司的票房。迪士尼在資本市場的市值更是超過1600億美元。
樂視美國影視公司總裁亞當·古德曼曾任派拉蒙影業總裁、夢工廠總裁，從業經驗豐富，曾是好萊塢“六大”最年輕的總裁。他在論壇上指出，迪士尼基于自己的IP，針對不同的受眾、不同的場景創造了不同的內容，形成了“IP+媒介+內容+主題公園+科技”的IP生態模式，可以說這一模式是遠遠領先于業內同行。
奈飛給影視產業在場景上帶來了一些啟示，傳統電影產業只注重影院場景，奈飛則拓展了線上渠道，可以說拓展了觀眾的家庭場景。未來電影產業或將形成“Netflix+電影Studio”的模式，以兼顧觀眾在不同場景的觀看需求。