原標(biāo)題：在《詩》中穿越古今 重新感受實力創(chuàng)作女聲王詩安

如果王詩安一開始就沒有野心，只想在音樂中打乖乖牌就一定不會有今天《詩》專輯的問世。這是聽完王詩安《詩》專輯后留下的最深感慨。

當(dāng)然，也并不會因為《詩》專輯而去否定王詩安的過去。既然發(fā)生過，既然存在過就一定有道理，想來如今王詩安選擇走這條音樂路子，那更多的是在于她更想忠于自己的音樂理念，將自己的音樂想法付諸于實踐。

事實上，王詩安本就非池中物，淺水又如何藏蛟龍？從她這一路的音樂軌跡來看，就能窺探到她在音樂中的不安與野心。只不過，也沒有想到她那么大膽，音樂的野心那么大，最后選擇的是對音樂有獨特理解的方大同。

或許都是不安分，都是有野心的人，這才能一拍即合讓方大同與王詩安做出這么一張中西融匯的音樂專輯。當(dāng)然，不安分，有野心不是必要的條件，王詩安若沒有這個能耐，沒有這個高度即便能一拍即合，也很難擦出火花，特別在方大同作為搭檔的前提下。

坦白說，方大同的音樂很“難搞”，會令不少歌手“聞風(fēng)喪膽”，皆因他的個人風(fēng)格太過鮮明，更因他的創(chuàng)作、制作太犀利，哪怕只是一般的流行歌曲，這都會讓很多流行歌手難以駕馭，所以，一句話，方大同創(chuàng)作、制作的歌都不好唱，十個歌手有九個唱出來都有畫虎不成反類犬的尷尬，這其實也是一開始得知王詩安要與方大同合作會存有的擔(dān)憂。

然而，自聽到了王詩安與方大同合作的第一首單曲《一步成詩》之后，所有的擔(dān)憂都變成了期待，更多的是想期待《一步成詩》之后，他們兩人更多的合作。王詩安的《一步成詩》是讓人驚艷的，驚艷在于，沒想到方大同的作品可以這么唱，也可以這么聽，固然在處理痕跡上還是能嗅得到方大同的個人的味道，但是很明顯，王詩安在唱法上的耳目一新以及大膽，扭轉(zhuǎn)了整首歌以方大同為主導(dǎo)的局面。

《一步成詩》中王詩安的唱法與從前聽過的王詩安有著本質(zhì)上的區(qū)別，唱腔更顯多元，帶著戲劇的唱法，也有著呢喃的特色，還有真假音高頻繁地轉(zhuǎn)換，重點是在R&B的渲染下，在多重音軌的作用下，絲毫沒有被壓過的尷尬，反倒是增強(qiáng)了歌曲的韻味，用一個詞來形容就是自在。

其實不只是在《一步成詩》這首歌中，在一整張的《詩》專輯中，王詩安的唱腔都顯得極為自在。這種自在的表現(xiàn)在多變、靈活，不拘泥于一格，適配在不同的歌曲之中有不一樣的展現(xiàn)，好比在《一步成詩》中有呢喃、戲劇感，在《徠卡味》中的松而不散，在《望江亭》中的綿長與柔美，在《Random Day》的活潑與隨意。王詩安就像是一個情緒大師，根據(jù)不同歌曲的場景、意境、內(nèi)容、情懷，“捏造”出不同的聲音表情，繼而增強(qiáng)了歌曲的生動性，豐富了歌曲的可聽性，她聲音呈現(xiàn)出來的就是如魚得水般地自在。

當(dāng)然，不能否認(rèn)的是，能夠讓王詩安在唱腔、演繹上有如此發(fā)揮的離不開的是整張專輯在打造、制作上的精準(zhǔn)與精致。

首先要說，《詩》的主題性、概念性很鮮明，強(qiáng)調(diào)的就是中西音樂元素的結(jié)合與碰撞，這個結(jié)合與碰撞并不是浮于表面，只是在元素上揉合，在風(fēng)格上碰撞，實際上還細(xì)致地深入到情懷底蘊(yùn)，人文色彩這些層面上，這里考究的既然是編曲上的獨特與精致，也考量的是詞文化的內(nèi)涵。好比《一步成詩》在R&B為底的基礎(chǔ)上，讓西方的弦樂與東方有類似古箏的音色相互融合，再配上周耀輝融入的曹植七步成詩的典故以及對多個經(jīng)典名句的巧合融合，這則是在全方位上實現(xiàn)了古與今的貫穿。而最令人拍案叫絕的則是《明天》，大膽地把中國戲劇與東方交響、R&B結(jié)合在一起，尤其是歌曲后半段融入的那一段由王詩安母親王蕾演唱的京劇，這成為了整首歌的燃點并帶來了沖擊，絕妙的是這種大膽的編排、銜接并不突兀，反而突顯出國粹的魅力，驚艷得令人雞皮疙瘩掉一地。同樣《望江亭》也是極具內(nèi)涵性，作詞人小寒的文學(xué)底蘊(yùn)令人敬佩，歌詞里有古香的色調(diào)，也不失現(xiàn)代的詩韻，而整首歌的旋律有很多轉(zhuǎn)音的設(shè)計，配合到這唯美的歌詞，以及王詩安清亮、自然的唱腔，就有一種百轉(zhuǎn)千回，婉轉(zhuǎn)動聽的感受。

其次要說的是，《詩》專輯之于王詩安的量身打造特色。所謂的量身打造不僅僅是在于之前提到的讓王詩安的唱腔有所表現(xiàn)，更體現(xiàn)在于整張專輯本質(zhì)上具有的實驗性并不會令人覺得脫離王詩安本身。一方面，在理念上與王詩安想要脫離常規(guī)流行，且進(jìn)行多元嘗試的想法十分吻合；另一方面，整張專輯并沒有為了試驗而試驗，也沒有因為由方大同操刀而變成一張借尸還魂的專輯，這是因為專輯中大部分歌曲都有王詩安參與創(chuàng)作，同時也讓不同的創(chuàng)作人參與創(chuàng)作，因此，固然方大同獨有的特色難滅，卻沒有成為主導(dǎo)，王詩安個人的創(chuàng)作在很大程度上綜合了方大同的特色，《明天》、《換裝》、《幾十年不會變》、《Random Day》、《Starry》可以明顯感受到。尤其是《Random Day》，王若琳的參與真是一個絕佳的調(diào)和劑，綜合了王詩安調(diào)和了方大同，三種速率的編曲，兩種不同聲音的映襯，層次感有了，特色也有了，表現(xiàn)力也有了，真是不特別得很特別。

王詩安的《詩》是一張主打中西音樂元素碰撞的專輯，這樣的碰撞形象地說也帶出了“穿越”的特色，從現(xiàn)代流行的節(jié)奏樂中穿越到傳統(tǒng)的戲曲、古詩辭賦之中，從時下流行的音樂風(fēng)格中穿梭到上世紀(jì)80、90盛行的音樂元素之中，來來回回，反反復(fù)復(fù)，以王詩安清澈、多變的唱腔作為引線進(jìn)行貫穿，最終成就了這么一張既具有古典美也有現(xiàn)代感的概念性專輯，真是令人驚喜連連。（文/樹娃）返回搜狐，查看更多